Dias Perfeitos (2023)

Dias Perfeitos, de Wim Wenders, é uma obra cinematográfica que convida à reflexão sobre a beleza do cotidiano e a importância de valorizar os pequenos momentos. Através de um olhar contemplativo e poético, o diretor alemão nos apresenta a história de Hirayama, um homem que encontra paz e serenidade em uma rotina aparentemente simples.

A narrativa, construída de forma quase poética, evita grandes reviravoltas e se concentra na observação dos gestos e dos olhares do protagonista. A ausência de diálogos extensos e a presença de longas sequências contemplativas permitem que o espectador se conecte profundamente com a atmosfera do filme e com as emoções de Hirayama.

Mas é mais que isso. Feito um grito, Wim Wenders faz do silêncio em si mesmo como o verdadeiro protagonista. Um dos elementos mais marcantes de "Dias Perfeitos" é, sem dúvida, a presença marcante do silêncio. Wenders utiliza o silêncio não apenas como ausência de som, mas como um personagem ativo na narrativa, carregando consigo uma profundidade e complexidade que transcende as palavras.

O silêncio de Hirayama não é um vazio, mas um espaço para a reflexão e a introspecção. Através dele, o espectador é convidado a adentrar no mundo interior do protagonista, a acompanhar seus pensamentos e sentimentos sem a interferência de diálogos. Essa escolha narrativa permite uma conexão mais íntima com o personagem e com a sua jornada. Ao eliminar o ruído externo, Wenders intensifica a experiência sensorial do espectador. Os sons da natureza, os ruídos da cidade, a música que Hirayama escolhe para cada dia, ganham uma nova dimensão, tornando-se elementos-chave na construção da atmosfera do filme.

Em um mundo cada vez mais barulhento e frenético, o silêncio de Hirayama se torna um ato de resistência. Ao escolher uma vida simples e contemplativa, o protagonista se afasta da agitação da sociedade contemporânea e busca a paz interior. O silêncio transcende as barreiras linguísticas e culturais. Através dele, Wenders estabelece uma conexão universal com o espectador, que pode se identificar com a experiência de Hirayama, independentemente de sua origem.

Outros aspecto que mais chama a atenção em Dias Perfeitos é a capacidade de Wenders em transformar o ordinário em extraordinário. A câmera se detém em detalhes do dia a dia, como a luz do sol incidindo sobre as folhas das árvores ou a fumaça se elevando de um cigarro, revelando a beleza que muitas vezes passa despercebida. Essa sensibilidade visual, aliada à trilha sonora delicada, cria uma experiência cinematográfica única e memorável.

A atuação de Koji Yakusho como Hirayama é impecável. Com um olhar sereno e gestos contidos, o ator transmite a complexidade interior do personagem, que por trás de uma aparente tranquilidade, carrega consigo um passado e uma história que não são explicitados.

No entanto, vale a pena avisar, Dias Perfeitos não é um filme para todos. Sua narrativa lenta e contemplativa pode parecer monótona para aqueles que buscam por tramas mais agitadas e repletas de ação. Além disso, a ausência de um conflito central pode gerar a sensação de que nada acontece na tela.

Em suma, Dias Perfeitos é um filme que recompensa a paciência do espectador. Ao nos convidar a desacelerar e a apreciar a simplicidade da vida, Wenders nos presenteia com uma obra que transcende as fronteiras do cinema e se torna uma experiência profundamente pessoal. É um filme sobre a beleza da imperfeição, sobre a importância de encontrar a paz interior e sobre a capacidade de se maravilhar com o mundo que nos cerca. Dias Perfeitos é um filme que merece ser visto e revisto. É uma obra que nos convida a olhar para o mundo com outros olhos e a encontrar a beleza nas pequenas coisas.